The Housing Question: An Odyssey is a documentary video installation about urban living, the right to housing and the urban housing market. The project deals with the privatization of our cities and the resulting gentrification processes, that more and more divide cities along monetary fault lines and class differences. Viewers go on a journey with the artist, starting from a house in Basel who's tenants had to move out to make room for redevelopment, to discover the financial entanglements of the owners behind the house that lead to a refugee camp in Burkina Faso where Doctors without Borders is helping internally displaced persons. The work encourages viewers to think about their own living situation and introduces tools for research and resistance to affected persons. It does not only reflect on the concrete hardships of our current housing market, but on the philosophical question of what dwelling is for us today and how we can think anew our relationship to the spaces we inhabit.
Urheberrechtshinweis
Jürgen Buchinger, Hochschule Luzern – Departement Design & Kunst
The Housing Question: An Odyssey is a documentary video installation about urban living, the right to housing and the urban housing market. The project deals with the privatization of our cities and the resulting gentrification processes, that more and more divide cities along monetary fault lines and class differences. Viewers go on a journey with the artist, starting from a house in Basel who's tenants had to move out to make room for redevelopment, to discover the financial entanglements of the owners behind the house that lead to a refugee camp in Burkina Faso where Doctors without Borders is helping internally displaced persons. The work encourages viewers to think about their own living situation and introduces tools for research and resistance to affected persons. It does not only reflect on the concrete hardships of our current housing market, but on the philosophical question of what dwelling is for us today and how we can think anew our relationship to the spaces we inhabit.
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Jürgen Buchinger, Hochschule Luzern – Departement Design & Kunst
The Housing Question: An Odyssey is a documentary video installation about urban living, the right to housing and the urban housing market. The project deals with the privatization of our cities and the resulting gentrification processes, that more and more divide cities along monetary fault lines and class differences. Viewers go on a journey with the artist, starting from a house in Basel who's tenants had to move out to make room for redevelopment, to discover the financial entanglements of the owners behind the house that lead to a refugee camp in Burkina Faso where Doctors without Borders is helping internally displaced persons. The work encourages viewers to think about their own living situation and introduces tools for research and resistance to affected persons. It does not only reflect on the concrete hardships of our current housing market, but on the philosophical question of what dwelling is for us today and how we can think anew our relationship to the spaces we inhabit.
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Jürgen Buchinger, Hochschule Luzern – Departement Design & Kunst
The Housing Question: An Odyssey is a documentary video installation about urban living, the right to housing and the urban housing market. The project deals with the privatization of our cities and the resulting gentrification processes, that more and more divide cities along monetary fault lines and class differences. Viewers go on a journey with the artist, starting from a house in Basel who's tenants had to move out to make room for redevelopment, to discover the financial entanglements of the owners behind the house that lead to a refugee camp in Burkina Faso where Doctors without Borders is helping internally displaced persons. The work encourages viewers to think about their own living situation and introduces tools for research and resistance to affected persons. It does not only reflect on the concrete hardships of our current housing market, but on the philosophical question of what dwelling is for us today and how we can think anew our relationship to the spaces we inhabit.
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Jürgen Buchinger, Hochschule Luzern – Departement Design & Kunst
Musik ist für Leonie Hochstrasser einer der direktesten Wege, Emotionen auszudrücken und auszulösen. Die Serie Édition des Émotions gibt diesen Emotionen eine visuelle, haptische Erscheinung. Ausgehend von ihren eigenen Empfindungen und deren Interpretation wurden die fünf Keramikplatten gestaltet. Die Subjektivität der Emotionen wird durch die freie Interpretation der Servier- oder Kunstreliefs bewahrt. Die Arbeit rückt den Fokus auf unser Inneres und zeigt die Wichtigkeit von Emotionen im Designprozess und in unserem Leben.
Musik ist für Leonie Hochstrasser einer der direktesten Wege, Emotionen auszudrücken und auszulösen. Die Serie Édition des Émotions gibt diesen Emotionen eine visuelle, haptische Erscheinung. Ausgehend von ihren eigenen Empfindungen und deren Interpretation wurden die fünf Keramikplatten gestaltet. Die Subjektivität der Emotionen wird durch die freie Interpretation der Servier- oder Kunstreliefs bewahrt. Die Arbeit rückt den Fokus auf unser Inneres und zeigt die Wichtigkeit von Emotionen im Designprozess und in unserem Leben.
Musik ist für Leonie Hochstrasser einer der direktesten Wege, Emotionen auszudrücken und auszulösen. Die Serie Édition des Émotions gibt diesen Emotionen eine visuelle, haptische Erscheinung. Ausgehend von ihren eigenen Empfindungen und deren Interpretation wurden die fünf Keramikplatten gestaltet. Die Subjektivität der Emotionen wird durch die freie Interpretation der Servier- oder Kunstreliefs bewahrt. Die Arbeit rückt den Fokus auf unser Inneres und zeigt die Wichtigkeit von Emotionen im Designprozess und in unserem Leben.
Musik ist für Leonie Hochstrasser einer der direktesten Wege, Emotionen auszudrücken und auszulösen. Die Serie Édition des Émotions gibt diesen Emotionen eine visuelle, haptische Erscheinung. Ausgehend von ihren eigenen Empfindungen und deren Interpretation wurden die fünf Keramikplatten gestaltet. Die Subjektivität der Emotionen wird durch die freie Interpretation der Servier- oder Kunstreliefs bewahrt. Die Arbeit rückt den Fokus auf unser Inneres und zeigt die Wichtigkeit von Emotionen im Designprozess und in unserem Leben.
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